Dans la nouvelle série de concours de télé-réalité Come Dance With Me, des danseurs accomplis âgés de 9 à 14 ans sont amenés sur scène pour concourir pour un grand prix de 100 000 $. Mais ils doivent inviter l’un de leurs parents, dont aucun n’est danseur de formation, pour danser avec eux.
Tir d’ouverture : Un papa bedonnant d’âge moyen avec des tatouages dit: « J’ai été traîné ici pour venir danser avec ma charmante fille et faire de la magie à la télévision. »
L’essentiel: Les douze ensembles de candidats répètent leur routine avec un chorégraphe; la préparation est si intense que le parent partenaire de danse doit prendre un congé de son travail quotidien. Ensuite, après que l’animateur Philip Lawrence ait montré au public un ensemble de clips présentant au public une équipe, cette équipe se produit. Les juges Jenna Dewan, Dexter Mayfield et Tricia Miranda donnent leurs critiques et notent chaque équipe sur une échelle de 1 à 10.
Les deux équipes avec les scores les plus bas sont éliminées et participeront à un « Showout », où c’est enfant contre enfant et parent contre parent. Ensuite, les juges déterminent quelle équipe sauver et laquelle rentre à la maison.
Les styles de danse du premier épisode varient, allant d’une mère et de son fils faisant un paso doble à quelques paires faisant des styles hip hop à des mouvements de danse moderne plus contemporains.
Photo : Narelle Portanier/CBS
Quelles émissions cela vous rappellera-t-il ? Viens danser avec moi, c’est danser avec les stars si les professionnels étaient des enfants et que les stars étaient des parents d’âge moyen moins que gracieux.
Notre avis : L’argument de vente de Come Dance With Me est l’idée que ces enfants danseurs vont danser à la télévision nationale avec leurs plus grands fans : leurs parents. Les moments de liaison pendant que les paires répètent, le clip d’introduction où les enfants professent leur admiration pour leurs parents et vice versa, même les lignes où les enfants disent que leurs parents de 40 ans sont «anciens», tout fond votre coeur.
Les danses elles-mêmes sont à divers degrés de divertissement. Regardons les choses en face : certains parents bougent mieux que d’autres, et il est assez évident que les parents – principalement les mères – ont également suivi une formation en danse lorsqu’ils étaient jeunes. Mais les routines tenaient intelligemment compte des compétences d’un parent; même les gens qui bougeaient à peine, comme le batteur de Limp Bizkit John Otto, ont eu des moments avec leurs enfants qui nous ont fait voir à quel point ils se sont liés au cours de l’expérience.
Le casting était d’une diversité rafraîchissante, dans toutes les catégories sauf une: il semblait que tous ces candidats venaient de couples biparentaux de sexe opposé. Nous ne savons pas si c’était un coup de chance ou quelque chose de délibérément décidé par les producteurs, mais cela aurait été bien de voir des candidats issus d’autres types de familles.
Quant aux juges: il semblait y avoir un peu d’ajustement dans la notation au fur et à mesure du premier épisode, les premiers actes obtenant des scores plus élevés que les actes ultérieurs, malgré le fait que ces actes ultérieurs semblaient avoir fait un meilleur travail. Dewan est la juge mère de la tanière, faisant toujours mousser les louanges et donnant des notes techniques avec un gant de velours; ses scores ne semblent jamais correspondre aux éloges qu’elle donne, cependant. Mayfield est la plus voyante (voir ci-dessous) et Miranda est la juge de «l’amour dur», mais les critiques de chacun sont gratifiées de beaucoup, beaucoup d’éloges.
C’est très bien, pour être honnête; nous ne sommes pas ici pour voir les juges se moquer des enfants et de leurs parents. C’est plus qu’assez de divertissement pour voir ces familles se rapprocher à travers ce processus qu’autre chose. Une chose que nous souhaitons, cependant; que le groupe initial de candidats soit réduit de moitié ; parcourir 12 familles dans un créneau horaire de deux heures devient un peu répétitif au bout d’un moment.
À quel groupe d’âge s’adresse-t-il ? : Il s’agit définitivement d’une émission familiale, diffusée le vendredi soir afin que les enfants puissent rester debout et regarder sans école le lendemain. Les enfants de tous âges qui s’intéressent à la danse devraient en profiter.
Tir d’adieu : Après le « Showout », on découvre qui est éliminé. Ensuite, nous voyons des scènes de l’épisode de la semaine suivante, qui a un thème de musique pop.
Étoile dormante : Dexter Mayfield a un excellent mouvement de signature; s’il aime une paire, il sort son éventail et crie « QUELQU’UN EST VENU DANSER ! ». Nous attribuons également aux coordinateurs musicaux de l’émission le mérite d’avoir marqué les droits sur les enregistrements originaux des chansons utilisées par les candidats ; cela pourrait aider que LL Cool J et Chris O’Donnell soient parmi les producteurs exécutifs de l’émission (une paire a même utilisé « Mama Said Knock You Out » pour leur chanson).
Ligne la plus pilote : Otto dit à la caméra : « Mon groupe ne me laissera jamais vivre ça. » Il a probablement raison, mais nous le respectons beaucoup plus pour avoir participé à cette émission que tout ce que Fred Durst a fait depuis la période de pointe de Limp Bizkit à la fin des années 90.
Notre appel : DIFFUSEZ-LE. Come Dance With Me fait un bon travail pour garder l’accent sur les candidats et sur la façon dont le concours a rapproché les membres de la famille. C’est ce cœur qui soutiendra l’intérêt des téléspectateurs tout au long des différentes étapes de la compétition.
Joel Keller (@joelkeller) écrit sur la nourriture, le divertissement, la parentalité et la technologie, mais il ne se leurre pas : c’est un accro de la télévision. Ses écrits ont été publiés dans le New York Times, Slate, Salon, RollingStone.com, VanityFair.com, Fast Company et ailleurs.