Diffusez-le ou évitez-le: «  Le roi de Staten Island  » sur HBO, la comédie semi-autobiographique de Pete Davidson par Judd Apatow

The King of Staten Island est une autre sortie en salle qui a été transférée en VOD à la suite de la pandémie. Le fait qu’il n’ait pas vu le grand écran est un gros problème – c’est le premier grand film de Judd Apatow depuis Trainwreck en 2015, et le plus grand saut de l’humoriste Pete Davidson en dehors de son principal concert SNL. Ce n’est pas la première tentative de Davidson pour ancrer un film; il a joué un aller nulle part pour fumer du pot dans Big Time Adolescence, qui a fait ses débuts sur Hulu en mars 2020 et se sent comme un apéritif pour King, dans lequel il joue, eh bien, un aller nulle part pour fumer du pot. Sauf que cette fois, c’est basé sur sa propre vie à Staten Island, et il a le muscle d’Apatow derrière lui.

L’essentiel: Un instant, Scott ferme dangereusement les yeux en conduisant sur l’autoroute, provoquant presque un terrible accident. Le suivant, il est suspendu dans un sous-sol sombre à regarder The Purge avec ses camarades, se soignant avec de l’herbe omniprésente et des pilules, qui sont distribuées par la fenêtre du sous-sol pour quelques dollars la boisson. C’est un décrocheur sans emploi de 24 ans qui vit à la maison avec sa mère, Margie (Marisa Tomei), qui lui dit toujours d’aller dans sa chambre. Il regarde sa soeur nettement moins sans but, Claire (Maude Apatow), partir à l’université. Il entretient à moitié un rêve à moitié con d’ouvrir Ruby Tattuesday’s, un magasin de tatouage qui est aussi un restaurant; peut-être qu’il vaut la peine de mentionner qu’il est un tatoueur moche. Kelsey (Bel Powley) est son plus vieil ami, et ils font tout ce que font les copains et les copines – traîner beaucoup, faire l’amour, parler de leurs sentiments – et il l’aime probablement, mais son estime de soi est en train de creuser une tranchée profonde dans la terre, alors il la tient à distance.

Officiellement, Scott a le TDAH et la maladie de Crohn. Officieusement, il. Est. Déprimé. Il avait sept ans lorsque son père pompier est mort en essayant de sauver quelqu’un d’un incendie, et maintenant, sa mère veut qu’il porte l’un des vieux costumes de son vieil homme à la fête de départ de Claire. «Votre sens de l’humour noir ne fonctionne pas pour moi», dit son oncle à propos des tentatives de Scott de se faufiler cyniquement dans la vie. Le destin intervient cependant. Farniente sur une plage lugubre avec sa collection complètement apatowienne de copains potes à la bouche épaisse, un enfant au hasard se promène et dit qu’il veut un tatouage. Scott encre une ligne sur le biceps du garçon avant de se verrouiller. Le père de l’enfant n’est pas content – ce serait Ray (Bill Burr), un homme dont la moustache en guidon précède le reste de plusieurs centimètres. Ray frappe à la porte pour donner à Margie un morceau de son esprit. Plus tard, il frappe à nouveau, et assez vite, Ray donne à Margie un morceau de quelque chose d’autre, ce qui détruit vraiment le bang de Scott.

Compliquant l’effort psychologique déjà épineux, Ray est un pompier qui connaît le père de Scott, parce que le gars a été consacré comme un héros désintéressé. Margie les pousse ensemble, car ce sont les hommes de sa vie; Ray pousse Scott à accompagner ses adorables enfants à l’école; Kelsey le pousse à s’engager envers elle. Tout le monde le pousse à faire quelque chose, n’importe quoi, parce qu’il a peut-être besoin d’un coup de pouce, mais aussi qu’il doit apprendre à se pousser. Tout vaut mieux que le rien qu’il fait. Il attend donc des tables dans un restaurant italien, se lie d’amitié avec les enfants et l’ex-femme de Ray (Pamela Adlon), et essaie de ne pas laisser ses amis lui causer des ennuis. Mais cela ne semble pas suffisant. Cet homme-enfant laissera-t-il jamais l’enfant derrière lui et deviendra-t-il un homme?

Photo: Collection Everett

De quels films vous rappellera-t-il?: Trois mots: Backdraft de Judd Apatow.

Des performances à surveiller: Faits: Davidson vit toujours avec sa mère à Staten Island, il a la maladie de Crohn, son père pompier (dont le nom était Scott, pas par hasard) est décédé le 11 septembre et il a été ouvert et transparent sur ses problèmes de santé mentale. Combien joue-t-il lui-même et à quel point est-il difficile de jouer soi-même? (Probablement plus difficile que nous ne le pensons?) Nous sommes dans le coin de Scott parce que Davidson est doué pour imbriquer des blagues sur les mauvaises herbes dans l’ADN de son personnage, et c’est plus que la gaffe avec un cœur de bouillie. Davidson tient également la route avec la présence combustible de Burr, ainsi que les acteurs de premier ordre Tomei, Adlon et Steve Buscemi (en tant que chef des pompiers de Ray).

Dialogue mémorable: Scott et Ray soutiennent avec véhémence:

Scott: «Vous pariez sur les Jets. Qui parie sur les Jets?!? »

Ray: « LES JETS SONT GONNA REVIENNENT! »

Sexe et peau: Nous ne voyons pas grand-chose, mais Scott et Kelsey gémissent et gémissent et disent des choses amusantes pendant qu’ils intègrent leurs régions inférieures.

Notre prise: Une autre comédie homme-enfant? Au moins, les comédies homme-enfant d’Apatow sont des comédies sensibles homme-enfant dans lesquelles les hommes-enfants ont des raisons légitimes d’être des hommes-enfants, et sont plus que de simples conduits pour des blagues homme-enfant. Le roi de Staten Island, je crois, est fortement réticent à déstigmatiser les types de problèmes de maladie mentale dans les combats de personnages de Davidson. Scott a besoin d’une victoire, mais sa profonde dépression contrarie toutes ses tentatives pour se sentir bien dans sa peau. La motivation est nulle, la weed est une béquille et nous avons tous vécu des cycles vicieux similaires, mais pour certains, le cycle est plus vicieux.

Le catalyseur du changement de Scott est l’étrangeté probable de son beau-père entre Scott et Ray, et leur relation finit par donner presque au film une concentration narrative, quelques grands rires et un centre doux-amer et moelleux. Les méandres tangentiels sont maintenant teints dans la laine d’Apatow; ses films sont comme un ami bien-aimé qui est drôle et observateur mais reste une heure de trop. Scott va à des soirées universitaires avec sa sœur, essaie d’obtenir un apprentissage de tatouage (d’un artiste joué par Machine Gun Kelly), enfile les mains de Hulk en mousse après le travail pour se battre pour le pot de pointe, s’implique dans un braquage de pharmacie, etc., etc. Le troisième acte est un gâchis, mais le film nous réchauffe suffisamment pour que je sois tenté d’être un apologiste – les résolutions de problèmes comme celui de Scott ne sont jamais thématiquement propres ou parfaitement éditées. Nous serions moins susceptibles de tolérer de telles manigances si le film n’était pas tout aussi léger et lourd de cœur, car il courtise notre empathie pour Scott. Il nous positionne essentiellement comme un autre personnage de sa vie, nous demandant de le comprendre et de lui pardonner, ce que nous faisons.

Notre appel: Diffusez-le. Le roi de Staten Island est absorbant et bourré de quelques grands rires, et seuls les cœurs les plus durs ne ressentiront pas la joie et la douleur de Davidson. Mais cela finira par tomber sous le nom de Lesser Apatow.

John Serba est un écrivain et critique de cinéma indépendant basé à Grand Rapids, Michigan. Pour en savoir plus sur son travail, consultez johnserbaatlarge.com ou suivez-le sur Twitter: @johnserba.

Où regarder le roi de Staten Island